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Gira europea y nuevo EP de Dorian Wood en Otoño

Dorian Wood - Autumn 2014

Gracias a esa obra maestra que es su Rattle Rattle, y las demoledoras actuaciones ofrecidas en nuestro país a principios de año, Dorian Wood se ha convertido en uno de los artistas del momento. Ahora en Born Music tenemos el placer de organizar su próxima gira europea – coproducida en las fechas españolas junto a Houston Party Music.

De padres costarricenses, pero nacido en Los Ángeles, Dorian Wood es como un mago de la hipnosis, un huracán emocional, un careo con todos los prejuicios del mundo y sin apartar la mirada.

Educado en conservatorios de música y fogueado en los clubes gay de Los Ángeles, Dorian ha recorrido el mundo de escenario en escenario y, tras la exitosa gira que le trajo el pasado invierno a hacer estallar su gloria en diez ciudades españolas —vini, vidi, vici… Ave Dorian—, regresa a nuestro país. Lo hace habiendo crecido en formación —a Leah Harmon, acordeón y coros; Xavi Muñoz, contrabajo y coros; y Marcos Junquera, batería; se une esta vez el guitarrista Alexander Noice —, discografía —su EP Down, the Dirty Roof verá la luz en septiembre de 2014— y talento. Porque su talento es infinito.

Con una habilidad única para fusionar géneros —del pop tenebroso a la canción popular búlgara—y evocar artistas de la intensidad de Nina Simone, Scott Walker o Antony Hegarty (Antony & The Johnsons), sus conciertos tienen la capacidad de hacerte pasar de la tensión dramática —uñas clavadas en el asiento— al llanto, y de éste a las miradas cómplices que terminan estallando en carcajadas. Y entre medias pasas por un abrazo colectivo en el que el público echa abajo la sala con sus palmas. Pura terapia emocional. Y con un poco de suerte, hasta tú acabas buceando en tu interior para destapar algo que no sabías de ti mismo.

11.10.2014 . Puerto de Sta. María (Sp) . Monkey Week
12.10.2014 . Alicante (SP) . Teatro Arniches
14.10.2014 . Valencia . Ram Club (Teatre La Rambleta)
15.10.2014 . Madrid (SP) . Sala El Sol (American Autumn)
16.10.2014 . A Coruña (SP) . MAC
17.10.2014 . Ourense (SP) . Café Pop Torgal (American Autumn)
19.10.2014 . Biarritz (FR) . TBC
22.10.2014 . Geneve (CH) . La Graviere
23.10.2014 . Le Locle (CH) . Lux
24.10.2014 . Zurich (CH) . Theater Moods
25.10.2014 . Freiburg (GER) . TBC
27.10.2014 . Dresden (GER) . Jazzclub Tonne
28.10.2014 . Berlin (GER) . Hebbel am Ufer
29.10.2014 . Duisburg (GER) . Steinbruch
30.10.2014 . Groningen (NL) . Vera
31.10.2014 . Brussels (B) . Le Botanique . Entradas
02.11.2014 . Amsterdam (NL) . Paradiso
03.11.2014 . Lille (FR) . L’Aéronef

Woodpecker Wooliams presenta en Portugal las canciones de The Birdschool of Being Human, su último trabajo de estudio hasta la fecha

La cantante británica Woodpecker Wooliams presentará  en Portugal y en directo las canciones de su nuevo disco titulado The Birdschool of Being Human.

Bajo el nombre de Woodpecker Wooliams encontramos a la inglesa afincada en Brighton Gemma Williams: una joven amante de los pájaros y de las abejas quien además es cantante, compositora y multi-instrumentista.

Su aguda y personal voz, afín a la de Joanna Newsom o Björk, aparece casi siempre envuelta por todo tipo de efectos y texturas electrónicas, edulcorándose simultáneamente con la fantasía de los glissandos de su arpa. Sus letras cambian constantemente de dirección, de la pasividad a la violencia, de la histeria femenina a la agresividad masculina.

Tras el éxito cosechado por sus dos anteriores discos, Wooliams regresa con The Birdschool of Being Human (Robot Elephant Records, 2012). Siete canciones con nombres de pájaro en las que la artista despliega toda su intensidad sonora conformando un valiente y arriesgado trabajo.

Dos de sus compañeros de gira habituales , Marcus Hamblett (Laura Marling, Willy Mason) a los teclados y Thomas Heather (Eyes and No Eyes) a la batería acompañaran en su visita a los escenarios lusos a la artista quien, además de cantar, también tocará el arpa y los teclados en directo. Las fechas de sus dos actuaciones son las siguientes:

07.06 Aveiro (Portugal). Mercado Negro

08.06 Porto (Portugal). Serralves em Festa

Honeybird & The Birdies presentan en directo You Should Reproduce, su nuevo trabajo de estudio

Este mes de mayo tendremos la oportunidad de disfrutar en directo y en nuestros escenarios de las canciones de You Should Reproduce, el último trabajo de la banda italo-americana Honeybird & The Birdies.

Honeybird & The Birdies es el trío más singular e imaginativo de la escena indie italiana. Pese a tener el centro de operaciones en Roma, sus canciones reflejan de una manera enérgica las dulces armonías del folk, la alegría del anti-folk, la angustia del punk, el tropicalismo brasileño, la polirrítmia abiertamente africana o el entusiasmo del indie-rock americano.

En su segundo y último disco, financiado a través del crowfunding y titulado You Should Reproduce (Trovarobato, 2012) se evidencia su gusto por la variedad tanto en las letras, cantadas en distintas lenguas y dialectos (cuentan entre tantos otros temas sus visitas al ginecólogo, viajes al centro de la tierra, el East Village, o el frío de Berlín), como en la  elección de los instrumentos. El álbum es un torbellino festivo y colorista, estratificado y animoso, con voces polifónicas, líneas de bajo sólidas y tambores enérgicos, generando un armonioso contraste con la siempre presente instrumentación de cuerda (charango, guitarra y ukelele).

Tras sus dos actuaciones programadas para la próxima edición del Primavera Sound, la formación italiana nos ofrece dos nuevas citas para  disfrutar de la frescura y emoción de su  pintoresco directo.

27.05 León . El Amigo de las Tormentas
30.05 Zaragoza . La Lata de Bombillas

Ya está disponible Finsternis Suite, el nuevo disco de Ramón Godes y Alejandro Royo

Llegados al cuarto álbum de su carrera, el dúo formado por el guitarrista Ramón Godes y el contrabajista Alejandro Royo continúa fiel a su trayectoria y, ajeno a cualquier atisbo de moda o tendencia, vuelve a facturar un disco en el que consolida un sonido marca de la casa donde melodías de inconfundible sabor mediterráneo se entremezclan con total naturalidad con imaginativas e inéditas formas de improvisación libre.

La idea original de Finsternis Suite surgió en 2011 como una banda sonora alternativa para la película Lektionen in Finsternis (Lecciones de oscuridad), un documental de Werner Herzog sobre algunos aspectos especialmente dramáticos de la primera guerra del Golfo. Tras interpretarla en directo en dos ocasiones (Cinemascore de Benicásim y más recientemente en el CineMix de Palma de Mallorca) la idea fue evolucionando hacia un proyecto mucho más personal con luz propia más allá de las imágenes del documental.

Concebida como su propio nombre indica como una pieza única, Finsternis Suite se hace reflejo del imperante proceso de deshumanización social en la que es una de las etapas más oscuras de la historia. Los quince motivos diferentes grabados a dúo por Godes y Royo para esta Suite de la Oscuridad se vuelven turbulentos y trágicos, inquietantes y sugerentes. La tan personal y transparente sinergia entre la guitarra de Ramón y el contrabajo de Alejandro adopta ahora nuevos matices y nos sorprende, intencionadamente, con procelosas texturas.

Desde su primer disco Misterios de nuestra selva de finales de los noventa, el proyecto de Ramón Godes y Alejandro Royo es, sin lugar a dudas, una de las más brillantes propuestas de la escena musical de nuestro país. Carente de fecha de caducidad tanto en disco como en directo, estos dos exploradores de los universos sonoros han logrado crear una música totalmente propia que mira hacia el futuro pero conserva su denominación de origen.

“Pero también existe la música invisible hecha por los artesanos perseguidores de la felicidad salvaje. Y uno de ellos es Ramon Godes, un explorador y a la vez minero cósmico que busca el lenguaje secreto de la belleza para transfigurarlo en música. No creo que haya otro músico en este país, ahora mismo, que ondee con tanta decisión la bandera de la creación sin concesiones, ni complejos, ni sometimientos.” Xavier Baró

Finsternis Suite es el primero de los dos discos que Ramón Godes publicará esta primavera del 2013.

Arborea, nuevo disco y gira de presentación en mayo

Este próximo mes de mayo tendremos la oportunidad de disfrutar en directo de las canciones de Fortress of the Sun, el nuevo disco de Arborea.

Arborea es el dúo formado por Shanti Curran (voz, ukelele, percusión y harmonio) y Buck Curran (guitarra, cuerdas, flauta y banjo). Juntos crean música de melodías íntimas y relajantes atmósferas cinemáticas de carácter instrumental.

Su folk de carácter expansivo se nutre e inspira del folk tradicional americano y británico, el rock y el pop psicodélico de los sesenta, las guitarras del American Primitive, las músicas indígenas o el minimalismo, y la voz de Shanti Curran teje un hilo conductor que da sentido al conjunto a la vez que aporta un tono etéreo, nostálgico, y una lírica de exuberante imaginería.

Tras las excelentes críticas cosechadas por su anterior álbum Red Planet (Strange Attractors, 2011) , el dúo procedente de Maine presenta ahora su quinto álbum de estudio, Fortress of the Sun (en esta ocasión bajo la tutela del sello neoyorquino ESP-Disk, el cual cumple 50 años). Una colección de melodías atemporales que, de nuevo, induce a un reconfortante estado de trance del que, sin lugar a dudas, apetece regresar.

A falta de confirmar alguna fecha, la gira se presenta así:

05.05 Barcelona. Vermuth Sessions
07.05 Manresa. D’Arrel (Raons de Pes)
09.05 Madrid. La Faena II
12.05 Madrid. Radio 3 (Islas de Robinson)
14.05 Valencia. Teatro la Rambleta (acompañando a Low)
15.05 Zaragoza. Teatro de las Esquinas (acompañando a Low)
16.05 Madrid. Joy Eslava (acompañando a Low)
17.05 Valladolid. LAVA (acompañando a Low)
18.05 Aveiro (Portugal). Mercado Negro
19.05 Porto (Portugal). Café Au Lait (Bodyspace Presents)

Comienza la gira de presentación de Vora, el nuevo disco de Rauelsson

El próximo sábado día 27 de Abril en el Casino Antiguo de Castellón, Raúl Pastor (Rauelsson) comienza la gira de presentación de su último trabajo de estudio titulado Vora.

Bajo el nombre de Rauelsson encontramos a Raúl Pastor, un castellonense que lleva más de media década componiendo, grabando y residiendo a caballo entre Portland (Oregon, EE.UU.) y España.

Tras un tiempo impregnándose de toda la escena folk y la naturaleza del noroeste pacífico, el sello Hush Records decidió empezar a publicar sus trabajos, cantados íntegramente en castellano, cosechando buenas críticas y ganándose el respeto de la prensa especializada tanto en Estados Unidos como en España. Después de un doble E.P. publicado en 2008, en 2010 publicó La Siembra, la Espera y la Cosecha, un trabajo acústico, emotivo y delicado, de narración a medio susurro. Su single Debutantes  fue elegido por los lectores de Rockdelux entre las mejores canciones de 2010.

Tras numerosos conciertos tanto en EE.UU., como en España presentado dicho disco, Rauelsson editó en 2011 Réplica (Hush/Borne), un trabajo más experimental y con mayor protagonismo instrumental, en colaboración con su amigo y admirado compositor Peter Broderick. En él combinaban aspectos ambientales y paisajísticos con composiciones acústicas.

Ya en 2012 publicó la banda sonora del documental norteamericano From River to Sea (Hush / Secret Garden Films), dirigido por Susan Fink. Además, Raúl giró por primera vez en Japón,  presentando su propio material, junto al de MayMay (proyecto de la compositora de Portland, Laurel Simmons, del que Raúl es partícipe). Rauelsson también acompañó en su gira española de 2012 a uno de sus grupos favoritos, Low.

En junio de 2013 editará Vora en el prestigioso sello berlinés Sonic Pieces; un disco instrumental centrado en el piano y que ha sido co-producido, mezclado y masterizado por el pianista y productor Nils Frahm. Si hasta ahora la música de Rauelsson era reposada y preciosista, aún sin renunciar a la expresión más visceral de las emociones humanas, en Vora el tono se oscurece, y Raúl se deja llevar por sonidos electrónicos y texturas más profundas, novedosas en su discografía.

Si quieres ver Vora en 100 fotos pincha aquí.

Para la presentación de Vora, Raúl ya tiene confirmados conciertos en España (uno de ellos junto a los daneses Efterklang) así como en Alemania, Francia y Bélgica. Las fechas son las siguientes:

27.04 Castellón. Casino Antiguo (Sons Off)
28.04 Barcelona.  La [2] de Apolo (junto a Efterklang)
10.05 Leipzig (Alemania).  UT Connewitz (junto a Mountains)
12.05  Berlin (Alemania).  Miasmah & Sonic Pieces HQ
17.05 Valencia. Off_Herzios (Galería, Espacio)
24.05 Zaragoza. Centro Joaquín Roncal (Música Subterránea)
07.06  Plélan-le-Grand (Fancia).  Chapelle des Rosais (Les Pieds dans les Nuages Festival)
08.06  Bethencourt (Francia). Plane Ari Home Gigs
09.06  Bruselas (Bélgica). Ancienne Belgique (Silence is Sexy Series)

 

Próxima gira peninsular de Ryan Francesconi & Mirabai Peart

Durante este mes de Abril, Ryan Francesconi & Mirabai Peart  estarán presentando en directo los deslumbrantes duetos para guitarra y violín que componen Road to Palios (Bella Union, 2012), su recién publicado trabajo de estudio.

Ryan Francesconi es el músico que enamoró a Joanna Newsom. La reina del folk confió en el californiano para los arreglos de su celebrado Have One on Me (uno de los 10 mejores discos de 2010 para The New York Times, Uncut, Pitchfork y Wire, entre otros) y es difícil concebir esta obra sin la desbordante imaginación de Francesconi. Multi-instrumentista –domina el banjo, la guitarra, la flauta…–, ha dirigido la Chicago Symphony, ha desarrollado un software de música experimental (Spongefork) y ha grabado varios discos inspirados en la tradicional búlgara como Trio Mopmu, The Toids, y junto a Kane Mathis.

En esta ocasión nos visitará acompañado de Mirabai Peart, violinista de directo de Joanna Newsom, con quien estará presentando ese vibrante Road to Palios firmado recientemente por ambos. En él la guitarra acústica de Francesconi establece hermosos diálogos con el violín de Peart explorando en profundidad sus principales obsesiones: música barroca, americana, jazz improvisado y, especialmente, las sonoridades de la tradición balcánica. Difícil resistirse a tan sugestivo viaje.

Las citas confirmadas son las siguientes:

22.04 Castellón . Casino Antiguo
24.04 Zaragoza . Teatro de la Estación
26.04 Madrid . La Faena II
27.04 Lugo . Zinema
28.04 Porto (Portugal) . Café au Lait

Se acerca la gira alemana de Pleasant Dreams

Tras participar como única representación española en el Glimps Festival de la ciudad de Gante (Bélgica) en 2011, Pleasant Dreams aprovecha las próximas vacaciones de Semana Santa para dar comienzo a su primera gira internacional. La banda castellonense ofrece, en beneficio del público germano, seis actuaciones en directo donde poder disfrutar de su terapéutico pop-folk mediterráneo.

Cuatro años después de Podría ser hoy, su brillante debut discográfico, Pleasant Dreams factura un nuevo disco y lo hace emprendiendo un viaje muy personal. Donde los míticos Family ponían rumbo al norte, persiguiendo sus sueños polares, los de la Plana Baixa lo hacen Hacia los bosques del sur (Green Ufos, 2012), título de su nuevo disco y metáfora perfecta de este paso adelante en la carrera de un grupo dispuesto a asentarse como una de las bandas de referencia del panorama patrio.

Una aventura que se hace universal desde lo local. Musicalmente, Pleasant Dreams han profundizado en sus raíces. Un camino que comenzaron con la revisión de la canción tradicional castellonense La Panderola y que se acentúa en este disco. El grupo mantiene el esquema clásico del pop-rock (guitarra, batería y bajo), pero asimilando los aromas característicos de la música popular mediterránea. Se puede apreciar esto último en el uso de guitarras españolas, el sorprendente tratamiento de las percusiones o el espléndido trabajo en los arreglos de viento, que remiten inconfundiblemente a las bandas de música municipales del levante español. Un homenaje a su tierra evidente en títulos como Costa del Azahar y La noche de San Juan, o en las canciones cantadas en valenciano, Si vols (Si quieres) y Malson (Pesadilla).

Hacia los bosques del sur es una hermosa escapada en busca del sol, la vida, la luz, a ese sur soñado, a la vez mítico y místico, con canciones que miran al futuro desde un presente esperanzado, superados ya los antiguos miedos y dudas. Toda una declaración de intenciones desde las primeras líneas de Próxima parada , la canción que abre el disco: “yo, curado de una vez, ya miro hacia adelante sin nada que perder […] la posibilidad acaba de empezar”.
Los castellonenses actuarán con la formación con la que han venido presentando su nuevo trabajo hasta la fecha: Juanjo Clausell (guitarra española y voz), Pere Mendo (batería, percusiones y coros) y José Óscar Carregui (guitarra eléctrica y coros).

El grupo local The king of the bees acompañará a Pleasant Dreams durante toda la gira como grupo invitado. Actuarán en formato de dúo acústico. The king of the bees son un grupo indie-folk procedente de Sarrebruck (Alemania). Su conexión con Pleasant Dreams se inicia en Noviembre de 2012, cuando Johannes Becker (cantante y guitarrista de la banda) ayudó a organizar en su ciudad un concierto del cantautor Zachary Cale.

Johannes se interesó en conocer el resto de la gira del norteamericano, quien días después visitaría España de la mano de la promotora castellonense Born! Music, de la que Pleasant Dreams también forman parte. Fue así como The king of the bees descubrieron a los castellonenses y se inició el contacto entre ambas bandas, que ha dado como fruto esta gira conjunta.

Todos los conciertos son gratuitos y comenzarán a las 20h excepto el de Berlín del día 29 de Marzo, que será a las 21h y costará 5 euros. Las fechas programadas son las siguientes:

28.03 Saarbrücken. Manufaktur der schönen Dinge
29.03 Berlin. Kaffee Burger
30.03 Leipzig. Platzhirsch
31.03 Hamburgo. Soulkitchen Halle
01.04 Düsseldorf. Brause
02.04 Mannheim. Cafga.

El Hijo anuncia cuatro nuevas fechas dentro de la gira de presentación de Los Movimientos

Tras estrenar el año ofreciendo tres conciertos por tierras castellano-leonesas, el productor, músico y cantante Abel Hernández continúa con la andadura de presentación del autoeditado Los Movimientos, su último álbum de estudio hasta la fecha.

El Hijo desplegará el brillante repertorio de Los Movimientos en directo donde, y según palabras de Raúl Julián para Mondosonoro: “…el músico continúa virando sobre sí mismo y su propia creación, buscando nuevas formas latentes en un conjunto de canciones de gran valía. Las composiciones recientes sacrifican en el escenario la ambiciosa elaboración del estudio para ganar a cambio en un crudo realismo que resulta proyectado directamente sobre el espectador.”

Los formatos variarán según la fecha. Podremos verlo en solitario en la primera de sus dos actuaciones previstas para Madrid, en formato dúo con proyecciones, a cargo de a su amigo y productor Nacho R. Piedra,  en Valencia y Murcia, y en formato trío también con visuales en sus tres citas andaluzas.

Aparte de añadirse cuatro nuevas fechas, ha habido un cambio en el día y la sala del concierto que se anunció previamente para Antequera:

22.02 Valencia. Wah-Wah (Aniversario Vinilo, + Maronda). Entradas
28.02 Madrid. El Garito (Librería La Central, Callao).
07.03 Sevilla. Teatro Sala Cero (+ Algunos Hombres)
08.03 Granada. Planta Baja (+ McEnroe)
09.03 Antequera. Santiesteban 18
28.03 Murcia. 12&Medio (Festival Microsonidos, + Tórtel + La Maniobra de Q). Entradas
05.04 Madrid. Matadero (parte del evento multidisciplinar No Hay Banda)

Laetitia Sadier, en formato trío, nos visita en Marzo

Houston Party y Born! Music nos complacemos en anunciar las actuaciones españolas de Laetitia Sadier dentro de la gira de presentación de Silencio (Drag City, 2012), su último trabajo de estudio hasta la fecha.

Desde que emprendiera su carrera a principios de la década de los noventa Laetitia Sadier viene firmando algunas de las páginas más brillantes del pop contemporáneo. Tanto al frente de los míticos Stereolab, como en su proyecto en solitario Monade, o en colaboraciones con proyectos de la importancia de Blur, Luna, The High Llamas o Mouse on Mars, la francesa ha sabido dar forma a un original lenguaje en el que géneros como pop, bossa nova, kraut, o psicodelia conviven con una valiente actitud crítica hacia el sistema.

Tras la disolución de StereolabSadier emprendió una carrera en solitario que hasta el momento ha dado como frutos el fundacional e introspectivo The Trip, y el más reciente Silencio, un trabajo inspirado por la calma solemne de una iglesia zamorana y, ante todo, una obra de un pop tan brillante y emocional en su forma como racionalmente crítico en su contenido.

Laetitia Sadier estará presentando sus canciones en directo en un formato trío que completarán el percusionista Emmanuel Mario y el bajista Xavi Muñoz.

Las actuaciones tendrán lugar los siguientes días:

14.03  Barcelona. BeCool
15.03  Bilbao. La Alhóndiga
17.03 Granada. Planta Baja
18.03 Murcia.  Auditorio Villegas
20.03 Huesca. Matadero
21.03 Burgos. Cultural Cordon
22.03 Zaragoza. C.C. Rio Ebro



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